Что нужно для успешной работы в области дизайна интерьера? Как дизайнеру или визуализатору привести свое дело к процветанию? Получить блестящее образование, стать профессионалом, совершенствоваться — да, но этого недостаточно. Успешному бизнесу прежде всего нужен поток клиентов, ровный и постоянный. И как профессио­нализм требует упорной, продолжительной работы, так и поиск клиентов нельзя прекращать ни на секунду — даже когда в заказах нет недостатка и слава уже идет впереди вас. Привлечению клиентов не учат в российских школах интерьерного дизайна, но если раньше приходилось разыскивать советы, изучать подводные камни маркетинга по интернет-форумам и учиться скорее на своих ошибках, то теперь в этом больше нет необходимости. Наталия Митина и Кирилл Горский собрали в новой книге все известные им способы привлечения клиентов — все 57 — и дали им подробное описание. Используйте любой и используйте все, и поток заказчиков вам гарантирован.

Творческая книга для всех, кто любит архитектуру и дизайн. Дорисуйте фасад, спроектируйте мост через реку, придумайте интерьер. Книга новых творческих идей для профессиональных дизайнеров. Поднимись на следующий уровень!

Данное руководство снимает с дизайна покровы тайны — оно подобно опытному проводнику, который шаг за шагом ведет вас сквозь джунгли. Вы держите в руках одно из лучших пособий по дизайнерскому искусству, которые только написаны на сегодняшний день. Дизайн интерьеров для чайников, 2-е издание — это ваш ключ к принятию правильных дизайнерских решений. В этой книге вы найдете подсказки, испытанные временем техники и практические советы, которые помогут вам стать настоящим мастером дизайна и декора. Наилучшей же новостью является то, что вам вовсе не придется разбивать свинью-копилку, чтобы ваше жилище стало выглядеть на миллион долларов. Что делает эту книгу такой полезной для дизайнеров-новичков? Она написана командой, имеющей многолетний опыт в сфере дизайна и декора, а также освещения этой темы в различных СМИ. Нам доводилось реализовывать самые разные проекты и с самыми разными бюджетами — от создания крайне экономного декора до индивидуального подбора стенных покрытий и тканей. Мы обставляли в центре Нью-Йорка дом легендарного дизайнера Олега Кассини (человека, который придумал подпись Первой Леди США Жаклин Кеннеди). Чтобы посетить важные дизайнерские показы, мы объехали едва ли не весь мир. Мы брали интервью и писали о других ведущих дизайнерах и декораторах, считая их своими друзьями и коллегами. Нас приглашали участвовать в телепередачах — как вживую (страшно!), так и в записи (не так страшно)— и прямых эфирах (со звонками в студию) на радио. Мы принимали участие в проводимых в книжных магазинах семинарах и раздачах автографов, во время которых обсуждалось искусство дизайна. Мы также разработали меблировку и аксессуары для ведущих производителей и импортеров. Что касается модных решений для того или иного дома— мы принимали их много раз и продолжаем принимать их постоянно. Хотим заметить, что во втором издании нашей книги появилось много нового. Прежде всего, мы обновили информацию о различных электроприборах, приспособлениях и светильниках. Мы добавили целую новую главу (под номером 29), посвященную отличным источникам информации о товарах и услугах. Во многих главах появились черно-белые фотоиллюстрации, а последние дизайнерские идеи были отражены в абсолютно новых цветных фотографиях. В этом издании вы найдете десятки новых страниц с очень важной и полезной информацией, написанных в легкой и доступной манере.

Нину Прудникову можно отнести к тому редкому числу архитекторов, которые стремятся любыми способами избежать нарочитых приемов ради достижения уюта и красоты. Будучи «мультиинструменталистом» в области дизайна, Прудникова способна работать в разных стилистических направлениях, и список ее работ есть тому прямое подтверждение. Будь то английский особняк в Подмосковье или квартира в современном стиле – дизайнер всегда пользуется своим безукоризненным чувством стиля и пониманием контекста. В книге «Студия Нины Прудниковой. Интерьеры & Декорирование» представлены интерьеры домов и квартир, созданные студией за последние 12 лет. Объединяющим в них является сформированный годами почерк, характерный для авторского коллектива.

Вы решили профессионально заняться дизайном интерьера как индивидуальный предприниматель или открыть свою студию. Что вам нужно знать прежде всего? Если судить о работе дизайнера интерьера по телепередачам, посвященным ремонту квартир, складывается впечатление, что дизайнер просто выбирает цвет стен и диванных подушек или художественно развешивает картины. На самом же деле его задача — сделать реальностью мечту клиента о красивом, гармоничном и удобном для жизни интерьере, а для этого нужна вполне прозаическая работа: измерения, чертежи, технические решения, согласования, составление смет, поиск нужных стройматериалов и предметов мебели, работа со строителями. Кроме того, когда у дизайнера серьезный бизнес, ему приходится думать и о налогах, рекламе, поиске новых клиентов и о многом другом. Наталия Митина, архитектор и дизайнер интерьера, основатель и руководитель студии Koncepcija, развеивает мифы вокруг дизайна интерьера и рассказывает обо всех нюансах работы профессионала — начиная от выбора учебного заведения до создания собственной дизайн-студии.

Эта необычная книга порадует как профессиональных архитекторов и дизайнеров, так и студентов. На каждой странице вас ждет прекрасный рисунок с творческим заданием, например изобразить небоскреб, мост или виллу на острове. Каждый пейзаж задает свой собственный стиль и настроение. И разумеется, вам придется также подумать о конструкторских решениях, строительных материалах, гармонии сооружения с окружающим ландшафтом и прочем, без чего немыслима современная архитектура. Если вам нравится рисовать и вы любите архитектуру, эта книга подарит вам незабываемые минуты удовольствия.

«Многоквартирный жилой дом на Гоголевском бульваре в Москве — один из первых опытов жилища нового типа, над которым работал коллектив Стройкома РСФСР под руководством выдающего советского архитектора Моисея Гинзбурга. Дом-коммуна рабочего жилищно-строительного кооперативного товарищества (РЖСКТ) «Показательное строительство» был построен в 1928 году. Название товарищества говорит само за себя. Объект, безусловно, представлял собой ноу-хау в архитектуре и строительстве своего времени и преследовал цель стать образцом для подражания, не только по формальным признакам, но, в первую очередь, в содержательном плане — архитекторы проектировали нового человека. Сегодня, спустя более 80 лет, творчество Моисея Гинзбурга не перестает вдохновлять современных архитекторов. Имея возможность творить в рамках проекта великого мастера, Алексей Розенберг и Петр Костелов с почтением, и в то же время творчески переосмыслили все глубинные смыслы места, создав уникальный проект интерьера, способный, так же как и проект Моисея Гинзбурга, стать образцом для подражания.»

Для известного московского архитектора Татьяны Смирновой любой заказ – это, прежде всего, вызов. Будь то асимметричная квартира или вытянутое пространство кафе – она легко переводит недостатки любой планировки в характерные особенности. Каждая работа Татьяны – это глубокая, живая история, где нет места спонтанным, невнятным творческим ходам. И выстраивание параллелей с повествованием вовсе не случайно, поскольку все ее проекты имеют некую литературную подоплеку, завязанную на личной рефлексии поставленной задачи.

Любая публикация частных интерьеров – событие интригующее. Если увидеть роскошный ресторан, автосалон или приемную топ-менеджмента условно просто, то квартиры в элитных жилых комплексах и дома в загородных коттеджных поселках практически недостижимы. В книгу «Личное пространство. Необходимая роскошь» вошли 10 лучших частных интерьеров Екатеринбурга. Их авторы – самые известные представители дизайнерского сообщества столицы Урала. Их владельцы – Creme de la creme бизнес- и креативной элиты города. На что способны дизайнеры в самых благоприятных обстоятельствах? Приглашаем вас узнать. Издание может представлять интерес для архитекторов, дизайнеров, искусствоведов, а также для широкой аудитории читателей.

Книга о дизайне интерьеров от небольших помещений до загородных вилл. Написанная легким и понятным языком книга поможет читателю ориентироваться в мире архитектурных стилей интерьера, современных отделочных материалов, выборе цвета, правилах сочетания фактур и многом другом. Автор поможет читателю определить стиль собственного интерьера и создать свой неповторимый дом. Издание содержит практические советы и приемы создания интерьера. Книга будет полезна каждому, кто интересуется дизайном интрерьеров. Особенно тем, кто собирается проектировать новые помещения или реконструировать уже существующие.

«Понятие «красивая квартира» для каждого человека сугубо индивидуально: люди с консервативным вкусом предпочтут классический стиль, приверженцы авангарда — хай-тек... Для архитектора или дизайнера красота выражается в гармонии форм, фактур и деталей. Наиболее яркие и интересные проекты ведущих отечественных архитекторов и дизайнеров представлены в данном издании.»

Проектное бюро «АРХПОИНТ» специализируется на архитектуре и дизайне класса люкс. Компания создает и оформляет любые пространства – представительские офисы и загородные дома, гольф-клубы и рестораны высокой кухни, магазины и отели высшей категории. За 10 лет плодотворной работы реализовано более 120 проектов в Москве и Санкт-Петербурге, Сочи и Калининграде, Екатеринбурге и Астане, Дубае и Одессе. Компания предлагает также эффективные концепции по использованию помещений, занимается брендингом и проводит PR-кампании по выводу объекта на рынок. В книгу «АРХПОИНТ. Portfolio. Интерьеры» вошли интерьеры ресторанов и клубов, спроектированных компанией. Большинство из них было отмечено ведущими российскими архитектурными и дизайнерскими премиями.

При проектировании здания академии танца Бориса Эйфмана перед петербургским бюро «Студия 44» стояла непростая задача: интегрировать в плотную ткань исторического квартала, с соблюдением всех норм и регламентов, инфраструктуры учебного заведения на 228 учащихся и 80 преподавателей и сотрудников. В строительную программу Академии, помимо балетных классов и спортивного центра, было включено общежитие и учебные аудитории. Ответом архитекторов на вызов стала изобретательная объемно-пространственная композиция. О ней, а также о многих других особенностях одной из лучший построек Санкт-Петербурга последних лет рассказывает новый номер TATLIN PLAN.

Новое издание из серии Portfolio представляет проекты московского архитектора Бориса Воскобойникова, которые выделяются на фоне сотен других особым узнаваемым стилем. В каждой новой работе им проповедуется открытость к эксперименту, при этом действие ведется строго в рамках доступных материалов и средств, что характерно скорее для Запада, нежели для отечественных студий. Борис – сторонник сдержанной и правдивой архитектуры, подразумевающей исследование как один из основных инструментов творческого поиска. В рамках проекта Nefaresearch им было реализовано множество интересных объектов жилых и общественных интерьеров, среди заказчиков есть ряд всемирно известных компаний, таких как Saatchi&Saatchi, Lео Burnett, BBDO, «Афиша-Рамблер», Аэропорт «КОЛЬЦОВО» в Екатеринбурге.

Как влияет то, где мы находимся, на то, кем мы можем стать, — вот идея, питающая эту книгу. Ален де Боттон считает, что задача архитектуры — быть ярким напоминанием о богатстве нашего потенциала. А задача архитектора — проектировать здания, которые способствуют ощущению счастья. Это путешествие по философии и психологии архитектуры, цель которого — изменить наше отношение к своим жилищам, улицам — и, в конечном счете, к самим себе.

Свое сотрудничество дизайнеры Татьяна Пестовских и Ольга Филиппова называют «дружеским союзом, скрепленным, как цементом, личным жизненным опытом». До образования этого творческого коллектива в 2008 году и Ольга, и Татьяна успели стать состоявшимися, признанными дизайнерами на интерьерном рынке Уральского федерального округа. Первым их совместным проектом стали интерьеры Законодательного собрания Свердловской области. Сотрудничество оказалось настолько успешным, что с этого времени все проекты дизайнеры создают только в творческом союзе. Как говорят Татьяна и Ольга, причина их успеха в том, что обе уверены – суть совместной работы не в реализации своих личных амбиций и принципов, а в поиске интересных решений для поставленных клиентом задач. Две головы, в конце концов, всегда лучше, чем одна.

«Итоговый результат работы архитектора не всегда зависит только от его таланта. Слишком много факторов должно совпасть, чтобы реализация была хотя бы вполовину так хороша, как проект. Однако удивительные интерьеры Бориса Уборевича-Боровского — вовсе не результат совпадения. Его стиль, выработанный за последние два десятилетия, вполне узнаваем: это чистейший, отточенный минимализм. Именно поэтому к интерьерам, созданным Уборевичем, стоит подходить с мерками не дизайна, а архитектуры внутреннего пространства: когда в доме все на своем месте, нет нужды прятать ошибки за декорациями. Многие более или менее успешно пытаются повторить его работы или сделать дизайн «под Уборевича». Казалось бы, что тут сложного — белые стены, деревянные полы? Но пока никому не удалось раскрыть секрет его успеха. Возможно, читатель этой книги сумеет приблизиться к разгадке. Нужно всего лишь, пройдя по следам Бориса Уборевича-Боровского, найти нужное соотношение между щедростью и самоограничением, роскошью и аскетизмом, тяжелейшим трудом проектировщика и свободным полетом фантазии художника. Внимательный — увидит.»

В книге публикуются лучшие произведения архитекторов на тему современной русской усадьбы, созданные в России за последнее десятилетие.

«В книге собраны проекты домов и квартир, выполненные известными отечественными архитекторами. Принцип, объединяющий все работы, один — следование стилистическим системам великих европейских культур — Франции, Италии, Испании, а также Великобритании. Каноны исторических стилей, получивших развитие в Европе XIII-ХХ веков, — барокко, рококо, классицизма; отдельные черты Викторианской эпохи, etc. переплетаются с более поздними и менее «каноничными» приметами южной (средиземноморской) и северной (британской) бытовых реалий. Тем интереснее рассмотреть проекты, реализованные в России в XXI веке, для наших современников. Книга дает такую уникальную возможность.»

«Архитектурная группа ДНК» сегодня руководима тремя людьми – Константином Ходневым, Натальей Сидоровой и Даниилом Лоренцом. Двое последних – выпускники Мастерской экспериментального учебного проектирования под руководством Евгения Асса. У всех троих, помимо этого, за плечами работа в зарубежных или ведущих российских архитектурных бюро. Впрочем, не упуская из виду бэкграунд, нельзя сводить творчество этой группы только к нему. В процессе работы у архитекторов выработалось свое собственное кредо, основанное на понимании архитектурное деятельности как одновременно прагматичного решения конкретных задач и поэтического высказвания, которое должно вызывать определенный отклик. Каждая идея выражается ощущениями, ощущения воплощаются в форме, материалах и определяют их взаимодействие для того, чтобы генерировать посредством постройки исходные ощущения. Собственная философия каждого проекта определяет главные и вспомогательные темы. Общее решение обусловливает детали. Архитекторы «ДНК» создают сооружения, подчеркивающие богатство реальности и наполняющие контекст новыми свойствами и значениями.