Популярное произведение выдающегося современного композитора. Для студентов музыкальных училищ и консерваторий, а также для концертирующих исполнителей.

Первая автобиографическая книга Гии Канчели необычна по форме. В диалогах с музыковедом Натальей Зейфас грузинский композитор рассказывает о своей жизни, о друзьях и современниках, о том, как он пишет музыку, размышляет об искусстве и обществе, вспоминает забавные истории. А в паузах между диалогами слово предоставляется А. ШНИТКЕ и М. РОСТРОПОВИЧУ, Г. КРЕМЕРУ и Ю. БАШМЕТУ, Дж. КАХИДЗЕ, Г. РОЖДЕСТВЕНСКОМУ и В. ГЕРГИЕВУ, Р. СТУРУА, Г. ДАНЕЛИЯ и Ю. ЛЮБИМОВУ, Р. ГАБРИАДЗЕ и Г. АЛЕКСИ-МЕСХИШВИЛИ и другим. Издание богато иллюстрировано и снабжено обширным справочным аппаратом. Книга адресована как профессионалам, так и широкому кругу читателей.

Тома 9, 10А, 10Б и 10В в хронологическом отношении охватывают период с 1890 по 1917 год. Распределение научных материалов по четырем томам было вызвано большим количеством сведений. В томе 10В будут опубликованы хронологические таблицы за указанный период по следующим разделам: основные события музыкально-общественной жизни, театральная и концертная жизнь Санкт-Петербурга, Москвы и провинциальных городов, исполнения и издания русской музыки за рубежом, нотные издания в России, литература о музыке. Дополнят том 10В два именных указателя: аннотированный указатель всех деятелей русской музыкальной и театрально-музыкальной культуры за 1914 год, составленный по каталогу Б.С. Родкина с дополнениями из других наиболее важных источников; неаннотированный указатель всех лиц, которые упоминаются в текстах научных глав и документальных материалов в томах 10Б и 10В.

В данное учебное пособие включены популярные скрипичные концерты, широко распространенные в педагогической практике ДМШ: Ф. Зейц — Концерт №1; Ж. Акколаи — Концерт №1; И.С. Бах — Концерт ля минор (1 часть); Р. Крейцер — Концерт №13 (1 часть) и другие. Предназначается для учащихся средних и старших классов ДМШ.

В пособии содержатся методические указания по проведению уроков ритмики с детьми, а также описание разнообразных упражнений, игр и этюдов. В большом нотном приложении собраны произведения композиторов разных эпох и стилей, народные песни и танцы. Для преподавателей музыкальных школ.

«Третий том серии «Смоленский музыкально-этнографический сборник» посвящен сезонно приуроченным лирическим песням, известным в смоленском регионе. Данный песенный пласт занимает здесь одну из ведущих позиций. Сезонно приуроченные лирические песни представляют собой наиболее ранний слой русской песенной лирики и служат своеобразным связующим звеном между календарно-обрядовыми и протяжными лирическими. Том включает описание форм их бытования, основанное на рассказах самих носителей традиции, аналитические очерки, в которых дается типологическая систематика напевов, корпус нотаций и поэтических текстов, достаточно полно репрезентирующий смоленскую традицию. Помещенные в книге материалы представляют интерес не только для специалистов, изучающих традиционную народную культуру, но и для широкого круга читателей, а также исполнителей народных песен.»

Методический текст пособия предназначен для преподавателей детских музыкальных школ.

Работа посвящена становлению и развитию жанра фортепианного трио в русской музыкальной культуре 18 — начала 20 века. Автор соединяет в работе историко-хронологический и монографический принципы: все развитие жанра дается в исторической перспективе, в контексте русской культуры, в монографических главах анализируются наиболее значительные трио, написанные русскими композиторами. Книга рассчитана на исполнителей, педагогов, студентов консерваторий, а также любителей музыки.

Вашему вниманию предлагается нотная тетрадь для учащихся 1-4 классов детской музыкальной школы.

«В транскрипциях известного скрипача и педагога Григория Фейгина представлены восемь фрагментов из трех знаменитых балетов Шостаковича — «Золотой век», «Болт» и «Светлый ручей». Для концентрирующих исполнителей, студентов консерваторий и музыкальных училиц»

Популярный очерк о творческом пути одного из ведущих российских пианистов — ученике Г.Г. и С.Г. Нейгаузов, лауреате многих международных конкурсов музыкантов-исполнителей, народном артистов СССР, лауреате Государственных премий СССР и России. Рассчитан на музыкантов и широкие круги любителей музыки.

Учебное пособие известного теоретика и педагога, впервые опубликованное в 1948 году, широко используется в курсах гармонии в музыкальных училищах и консерваториях. Предназначается для учащихся и студентов, изучающих гармонию, а также для педагогов-теоретиков, преподающих эту дисциплину в музыкальных учебных заведениях.

Работа посвящена выдающемуся регенту Василию Сергеевичу Орлову (1857-1907), жизнь которого была тесно связана с деятельностью Московского Синодального хора и училища церковного пения. Вместе со С.В. Смоленским и А.Д. Кастальским B.C. Орлов участвовал в становлении национального композиторского направления, получившего название Новой Московской школы. Орлов дал начало клиросной жизни огромному числу переложений и сочинений Кастальского, Чеснокова, Рахманинова, Гречанинова, Калинникова и других. Благодаря высочайшему исполнительскому искусству Орлова-регента Синодальный хор стал вершиной, эталоном хорового церковного пения рубежа XIX-XX веков. Орлов-педагог явился учителем целой плеяды церковных музыкантов, в том числе П. Чеснокова, Н. Данилина, Н. Голованова, М. Климова. Жизнеописание B.C. Орлова составлено на основе архивных документальных материалов, широкого круга публикаций по теме. В книге впервые собраны программы концертов различных хоров под управлением Орлова, составлен хронограф его жизни, представлены его письма. Книга адресована регентам, хормейстерам, всем интересующимся русским православным церковным пением.

Вашему вниманию предлагается Французская сюита №2. Для струнных. Времена года в четырех французских сюитах.

Книга посвящена уникальному явлению в истории отечественной и мировой музыкальной культуры — симфоническому оркестру, выступавшему с концертными программами без дирижера. Автор рассматривает исполнительские принципы персимфанса, технологию репетиционной работы, репертуар, приводит высказывания о нем выдающихся музыкальных деятелей нашей страны и зарубежья. Для музыкантов, студентов музыкальных училищ и вузов, а также для широкого круга любителей музыки.

Настоящее собрание писем А.Н. Скрябина представляет собой перепечатку издания, вышедшего в 1965 году и давно ставшего библиографической редкостью. Эпистолярное наследие Скрябина — неоценимый источник сведений, необходимых для изучения личности, жизни и творчества великого русского композитора и в то же время ценнейший документ культурной жизни России рубежа XIX-XX веков. Для музыкантов-профессионалов, студентов и педагогов музыкальных учебных заведений, широкого круга любителей музыки.

Шедевр мирового музыкального искусства, одно из лучших сценических произведений великого русского композитора-классика. Для оперных театров, музыкальных учебных заведений, широкого круга музыкантов-профессионалов, а также для нотных библиотек.