«В книгу вошел роман русского писателя Ивана Сергеевича Тургенева «Отцы и дети». Для детей старшего школьного возраста.»

«Шинель», «Нос», «Невский проспект» и другие «Петербургские повести» Гоголя до сих пор поражают читателя своим смысловым разнообразием. Реализм в них тесно переплетается с фантастикой, трагизм с озорным юмором. Эти повести по сей день читаются с неизменным интересом. Также в сборник вошли непревзойденные шедевры мировой драматургии — комедии «Ревизор» и «Женитьба». В них Гоголь заставил современников смеяться над тем, к чему привыкли и что перестали замечать.»

«Он прекрасно чувствовал то неуловимое, что называется „душой народа“», — сказал М. Горький об авторе знаменитых «Левши», «Очарованного странника», «Леди Макбет Мценского уезда». Самобытный талант Лескова заставляет задуматься о загадочной русской душе, о парадоксах и противоречиях национального характера. Напряженные духовные искания писателя, интерес к самым разным сторонам жизни, глубинное знание быта, бесконечное разнообразие сюжетов и ситуаций — все эти черты творчества Лескова нашли отражение и в произведениях, включенных в настоящий сборник. «Русские глазами русских» — повествовательный прием, объединивший «истинные происшествия», «истории» и «историйки», «события» и «событьица» («Чертогон», «Путешествие с нигилистом», «Отборное зерно», «Справедливый человек», «Жемчужное ожерелье» и др.).

В творчестве Ф.М. Достоевского роман «Игрок» занимает особое место: писатель по личному опыту знал то, что становится в повествовании главной движущей силой сюжета — страсть к рулетке. Человек азартный, игрок по природе, по складу характера, он каждый раз словно бросал вызов судьбе, играл с ней, и она отвечала ему тем же. Испытывая серьезные материальные трудности и обещая написать новый роман, Достоевский заключил с издателем контракт, согласно которому должен был сдать текст в строго определенный срок, в противном случае лишался прав на издание своих сочинений.

«Мертвые души» — уникальный роман, ставший для русской литературы своеобразным эталоном иронической прозы. Книга, раздерганная на цитаты еще в XIX в. и по-прежнему потрясающая воображение. История гениального дельца Чичикова, скупающего в глухой провинции «мертвые души» крепостных крестьян, по сей день поражает своей современностью и удивительным юмором!»

«Анна Каренина» — пожалуй, самый известный в мировой литературе роман о любви. Достоевский, называвший Толстого «богом искусства», писал об «Анне Карениной»: «Это великое произведение, роман во вкусе Диккенса и Бальзака, далеко превосходящий все их романы». Множество художников, режиссеров, актеров, музыкантов обращались в своем творчестве к сочинению Толстого, создавая настоящие шедевры на сцене и на экране. Спектакли по «Анне Карениной» ставили Владимир Немирович-Данченко и Роман Виктюк, музыку к балету писали Петр Чайковский и Родион Щедрин, а образ главной героини воплотили в кино Грета Гарбо и Вивьен Ли, Алла Тарасова и Татьяна Самойлова, Жаклин Биссет и Софи Марсо. Любовь и страсть, долг и измена, семейное счастье и несчастье, вызов обществу и возмездие — вот темы, которые делают эту историю глубоко жизненной и волнующей во все времена.»

Известный московский журналист, писатель, вступивший в мир литературы вместе с А.П. Чеховым, поэт «некрасовского строя лиры», В.А. Гиляровский (1853—1935) более всего прославился среди современников как знаток и бытописец Москвы. «Дядя Гиляй», как любовно окрестил друга А.П. Чехов, знал родной город наизусть, изъездил его вдоль и поперек. И его знали и любили москвичи (и не только москвичи) всех сословий, его статьями зачитывались, к его мнению прислушивались.

Романы Д.Н. Мамина-Сибиряка (1852 — 1912) – талантливого писателя, большого знатока жизни Урала и Сибири – «Золото», «Дикое счастье» повествуют о жизни, труде уральских золотоискателей, основаны на реальных фактах из жизни промышленного Урала конца XIX века.. Драматические судьбы людей, захватывающее развитие сюжета, богатство бытовых, жизненных картин, приисково-уральский колорит, – все это делает эти произведения исторически и психологически значимыми и интересными. В книге обнажена сама суть капитализма, разрушающего вековечные традиции и сам дух русского народа. Живая, колоритная речь героев: слова, как самородки, вплетены в разговоры героев – увлекает читателя в самобытный, но сложный мир русской жизни горнозаводского Урала. По роману «Дикое счастье» снят художественный фильм «Золото» с С. Безруковым в главной роли. Найденная золотая жила оказывается испытанием, которое проходят немногие.

«В книгу включены роман М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени» и статья критика В.Г. Белинского. Произведения входят в школьную программу.»

Основу тома избранных произведений Антона Павловича Чехова составляют рассказы, повести и пьесы, входящие в современные школьные программы по литературе. Кроме того, в него включены воспоминания писателей, современников Чехова, о встречах с ним. Книга будет интересна и взрослым читателям, которые смогут вновь обратиться к изучавшимся некогда шедеврам и неожиданно ощутить их неувядающую художественную свежесть, глубину и мудрость мыслей автора, живое присутствие его героев — открыть новое в, казалось бы, знакомых строках.

«Алексей Константинович Толстой (1817-1875) — замечательный русский писатель и поэт, один из создателей легендарного Козьмы Пруткова, проникновенный лирик, перу которого принадлежит знаменитое стихотворение «Колокольчики мои, цветики степные», драматическая трилогия о русских царях, фантастические бестселлеры того времени «Упырь» и «Семья вурдалака». Но более всего он известен и любим читателями благодаря роману «Князь Серебряный» — произведению, в котором с полной достоверностью изображена непростая для нашей страны эпоха правления Ивана Грозного. Боярские заговоры и разгул опричнины, набеги крымских татар и тяжелая ливонская война, — в такое нелегкое время выпало жить молодому боярину князю Никите Романовичу Серебряному, который служит Родине на ратном поприще. Искусное переплетение сюжетных линий, колоритная речь, яркие описания быта и нравов той эпохи в сочетании с безукоризненным литературным слогом делают эту книгу настоящим подарком для всех любителей исторического жанра.»

«Записки из мертвого дома» занимают особое место в творчестве Федора Михайловича Достоевского (1821—1881). Это своеобразные художественные мемуары, основанные на воспоминаниях писателя о годах, проведенных в Омском остроге. По мнению критиков, именно с этого произведения начался подлинный Достоевский с его уникальным психологизмом и глубиной образов. В «Записках» повествуется о судьбах заключенных, с которыми встречался автор. Он восклицал: «Сколько я вынес из каторги народных типов, характеров! Я сжился с ними, и потому, кажется, знаю их порядочно. Сколько историй бродяг и разбойников и вообще всего черного, горемычного быта. На целые тома достанет. Что за чудный народ». После публикации «Записок из Мертвого дома» Достоевского стали называть новым Вергилием, который ввел читателей в ад, но не фантастический, а реальный. А.И. Герцен отмечал, что «рисуя своей закованной рукой образы сотоварищей-каторжников, он создал из описания нравов одной сибирской тюрьмы фрески в духе Буонаротти».»

«Неточка Незванова» — история необыкновенной психологической силы и глубины, самая лирическая и пронзительная из всех повестей Федора Михайловича Достоевского. Рассказывая о судьбе юной девушки, оставшейся сиротой и взятой на воспитание в чужой дом, писатель поднимает важные для литературы XIX века темы: положение женщины в семье и обществе, соединение в ней хрупкости и душевной силы, ее стремление к самостоятельности и освобождению от семейной тирании.»

«Самые яркие и неоднозначные из «малых» произведений Достоевского. Они исполнены горькой иронии или жестокого сарказма. В них острое, как скальпель, перо великого русского писателя не знает ни жалости, ни пощады. Запальчивый и яростный «Игрок» — небольшой роман, в котором, как нигде более в творчестве Достоевского, сильны автобиографические и исповедальные мотивы.»

Иван Бунин (1870 — 1953) — первый русский лауреат Нобелевской премии (1933), выдающийся мастер слова, безупречный стилист. Писателю свойственно понимание любви как роковой силы, любви-страсти. Лишь мгновения есть у влюбленных. Подлинное чувство для И. Бунина — всегда недостижимая вершина, к которой стремится человек, но никогда не обретает навсегда, до конца своих дней. В этом и заключена трагичность человеческого существования, обреченного не воплотить свое главное предназначение — любить.

«Анна Каренина» — пожалуй, самый известный в мировой литературе роман о любви. Достоевский, называвший Толстого «богом искусства», писал об «Анне Карениной»: «Это великое произведение, роман во вкусе Диккенса и Бальзака, далеко превосходящий все их романы». Множество художников, режиссеров, актеров, музыкантов обращались в своем творчестве к сочинению Толстого, создавая настоящие шедевры на сцене и на экране. Спектакли по «Анне Карениной» ставили Владимир Немирович-Данченко и Роман Виктюк, музыку к балету писали Петр Чайковский и Родион Щедрин, а образ главной героини воплотили в кино Грета Гарбо и Вивьен Ли, Алла Тарасова и Татьяна Самойлова, Жаклин Биссет и Софи Марсо. Любовь и страсть, долг и измена, семейное счастье и несчастье, вызов обществу и возмездие — вот темы, которые делают эту историю глубоко жизненной и волнующей во все времена.»

«Анна Каренина» — пожалуй, самый известный в мировой литературе роман о любви. Достоевский, называвший Толстого «богом искусства», писал об «Анне Карениной»: «Это великое произведение, роман во вкусе Диккенса и Бальзака, далеко превосходящий все их романы». Множество художников, режиссеров, актеров, музыкантов обращались в своем творчестве к сочинению Толстого, создавая настоящие шедевры на сцене и на экране. Спектакли по «Анне Карениной» ставили Владимир Немирович-Данченко и Роман Виктюк, музыку к балету писали Петр Чайковский и Родион Щедрин, а образ главной героини воплотили в кино Грета Гарбо и Вивьен Ли, Алла Тарасова и Татьяна Самойлова, Жаклин Биссет и Софи Марсо. Любовь и страсть, долг и измена, семейное счастье и несчастье, вызов обществу и возмездие — вот темы, которые делают эту историю глубоко жизненной и волнующей во все времена.»

«Мертвые души» Николая Васильевича Гоголя (1809-1852) принадлежат к числу самых великих книг в истории не только русской, но и всей мировой литературы. Свой роман, продолжающий традиции легендарной «Одиссеи», писатель именовал поэмой, и действительно, полномасштабное, многоплановое изображение российской жизни достигает в повествовании высоты поэтического слова. Сюжет «Мертвых душ» подсказал автору сам Пушкин, и Гоголь задумал создать эпопею в трех частях наподобие «Божественной комедии» Данте, проведя героев через ад, чистилище и рай. Несмотря на то что второй том писатель сжег, а к третьему не успел приступить, его грандиозный замысел можно считать воплощенным: этот роман-поэма — настоящее полифоническое полотно, где мощь родного языка и характеров явлена столь глубоко и сильно, что и по сей день поражает актуальностью и остротой. Многочисленные экранизации и театральные спектакли по бессмертному сочинению Гоголя пользуются неизменным успехом, а образ гениального дельца Чичикова воплощали такие звезды, как Александр Калягин, Константин Хабенский, Дмитрий Певцов и Сергей Безруков.»

«Александр Иванович Куприн (1870-1938) — один из ярчайших русских прозаиков. Его первые произведения появились на рубеже XIX-XX веков и сразу стали заметным явлением в литературе. После революции Куприн сотрудничал с Горьким в недавно организованном издательстве «Всемирная литература», но вскоре, не приняв перемен, пережив с армией Юденича разгром и бегство, уехал из России. Эмиграцию он переживал как личную трагедию и незадолго до смерти вернулся на родину. В эту книгу вошли ранние повести Куприна, каждую из которых можно назвать гимном любви. Воспевая красоту великого чувства, писатель признавался: «Не в силе, не в ловкости, не в уме, не в таланте выражается индивидуальность. Но в любви...» Сюжеты Куприна легли в основу известнейших фильмов «Гранатовый браслет» (1964) с Ариадной Шенгелая, Олегом Басилашвили и Владиславом Стржельчиком, «Олеся» (1971), где главную роль исполнила неподражаемая Людмила Чурсина, и зарубежного кинобестселлера «Колдунья» (1956) с блистательной Мариной Влади.»

Писатель и публицист Владимир Галактионович Короленко (1853–1921) родился в семье чиновника судебного ведомства. Отец его имел репутацию «судьи праведного» и с детских лет внушил сыну понятия чести и долга. Впоследствии, когда за свои взгляды писатель подвергся репрессиям со стороны царского правительства, он понял, чего это стоит и какие нужны для соблюдения законности мужество и стойкость. Популярность Короленко была огромна, он писал рассказы и очерки о наиболее острых и злободневных вопросах современности. Однако при этом одни из самых светлых и прекрасных страниц русской литературы, посвященных детству, принадлежат именно его перу. Короленко справедливо считал, что период «ранних впечатлений», полученных в детские годы, — самый ценный опыт человека, формирующий все его дальнейшее развитие. В настоящее издание вошли самые известные произведения автора: «В дурном обществе», «Слепой музыкант», «Чудная», «Река играет» и другие.