Каждая строчка Эдуарда Асадова дышит любовью, радостью жизни, верой в добро. Поэт как бы приглашает читателя в волшебное путешествие по миру поэзии, высоких чувств и светлых размышлений. В настоящее издание вошли лучшие образцы лирики поэта.

«Сергея Есенина в России любили всегда, даже в самые «непоэтические» годы. Есенин — наша любовь и нежность, певучая душа России, поэт, прочувствовавший боль за страну как свою личную. Его стихи переписывали, передавали друг другу, с ними уходили на фронт, его пели и поют под гитару и просто повторяют запомнившиеся строки. В этот сборник вошли лирические стихотворения поэта, начиная с ранних юношеских и кончая последним роковым «До свиданья, друг мой, до свиданья...»

К юбилею Ларисы Рубальской новая книга, в которую включены и давно полюбившиеся стихотворения и более поздние и современные стихотворения. Эта книга убережет от безнадежности, подарит надежду всем, даже отчаявшимся. И безусловно это книга о любви! Ведь уникальность поэтической манеры Ларисы Рубальской в том, что каждая ее песня — история любви, о которой еще не все сказано.

«Но все-таки услышат голос мой...» — вторая книга серии из пяти книг под названием «Настоящая Ахматова». В книгу вошли стихотворения 1924–1965 годов. «Я была в великой славе, испытала величайшее бесславие — и убедилась, что, в сущности, это одно и то же», — вторая часть ахматовской цитаты относится именно к этому времени. И еще о том же периоде: «Меня, как реку, суровая эпоха повернула...»

«Критики сразу назвали молодую Ахматову русской Сапфо, по имени древнегреческой певицы любви. Веками копившаяся духовная энергия женской души получила выход в России в поэзии Анны Ахматовой. Впервые женщина обрела поэтический голос такой силы: «Я научила женщин говорить». Лирика поэта отразила мотивы «великой земной любви», психологию женской души, в ее поэзии трагические ноты чередуются со светлыми, ликующими. С середины 20-х годов Ахматову перестали публиковать: цензура, травля, замалчивание на протяжении десятилетий. Многие произведения не были изданы и после смерти поэта в течение более чем двух десятилетий. Личная судьба была столь же трагична: «Муж в могиле, сын в тюрьме...» Но признание и любовь широких кругов почитателей ее таланта и поэзии окружали Анну Ахматову всегда.»

В книгу вошли молитвы поэтов XVII – первой половины XX вв., от Симеона Полоцкого до Бориса Пастернака. В сборнике представлено более 130 авторов. Многие тексты перепечатываются впервые с момента первой публикации. В основном это так называемые «стихотворные молитвы», т.е. переложения богослужебных текстов и написанные в форме молитвы оригинальные стихотворения, а также поэтические суждения о молитве и ее месте в жизни человека («метамолитвы»). Вплоть до пушкинского времени «молитва» была особым поэтическим жанром, который, впрочем, не всегда отделялся от «духовной оды» и ощущался как одна из ее жанровых разновидностей. Духовными одами первоначально называли переложения псалмов и тематически близкие к ним высокие лирические стихотворения.

Стихи израильского русскоязычного поэта Ефима Ардина отмечены полнотой человеческих чувств и переживаний. Не обезличенные во времени и пространстве, они сливаются в правдивый жизненный рассказ, состоящий из двух частей: до и после эмиграции из бывшего СССР. Не случайно он назвал книгу автобиографической дилогией в стихах. Наличие сюжета, внутренняя логика и динамика поэтического повествования вполне оправдывают авторский замысел.

Саша Ирбе самая трепетная и самая утонченная душа в нашеи молодои поэзии, это Эолова арфа, которая звучит и поет даже от самого легкого дуновения ветра. Она поет и говорит о любви, которая приходит, наполняет радостью, счастьем и высшим смыслом бытие? и проходит, о быстротечном времени, о жизни, вместе со всеми прекрасными и бесценными для тебя мгновениями, подтверждая слова Соломона: «Все проходит. И это проидет», — потому что ничто не вечно под лунои. Нина Краснова, поэт, журналист. Вот так: писала-то, должно быть, про себя — а сумела волшебным образом отыскать ключик к каждому. И все же в каждом ее стихотворении переливается всеми цветами радуги ее душа, распахнутая всем ветрам поэзии и не очерствевшая от соприкосновения с грубыми реалиями повседневности. Александр Крастошевскии, поэт, сценарист телеканала «Культура».

Марина Ивановна Цветаева (1892-1941) — одна из ярчайших звезд в плеяде русских поэтов XX века. Ее сти­хи затрагивают самые тонкие струны души, а творчество не может оставить равнодушным. Каждый ценитель поэзии находит в нем что-то для себя и о себе. Жизнь поэтессы была драматичной, на долю Цветаевой выпала эпоха социальных катаклизмов, катком проехавшихся по ее судьбе. Стихи и поэтические образы Марины Ивановны находятся вне времени и эпохи, в них отражены вечные ценности человеческой жизни.

«В книгу «Ангелы. Люди. Вещи» вошли работы разных лет (ряд которых написан в соавторстве и публиковался в уже ненаходимых сегодня изданиях) о некоторых из самых знаменитых русских стихотворений XX века — гумилевском «На Венере», пастернаковской «Степи», мандельштамовских «Наушниках»; о забытых персонажах культурного возрождения начала прошлого века; о местах, ставших темами и мотивами русских стихов, — Петербурге, Испании, Италии, Латвии; о вошедших в плоть русской поэзии предметах — от телеграфных проводов до спичечных коробков; о кинематографе и метрополитене; об отражении мировой живописи в русской поэзии столетней давности; о контексте писем Александра Блока и многих других эпизодах той, уже безнадежно далекой эпохи, все дальше уходящей в дымку времени — и оттого все сильнее манящей современного читателя.»

Николай Рубцов (1936 – 1971) – выдающийся русский поэт, слышавший в глубинах сознания звучание полное смысла: он понимал пенье незримых певчих, звон листвы и стон ветра, смысл журавлиного рыдания. Обладал уникальным даром слышать стихию народа, природы Вселенной. Совершенная и простая форма стихотворений поэта созвучна русской душе, они изначально чисты и животворны. Именно эти качества и определили невероятную популярность поэзии Н. Рубцова.

Николай Рубцов (1936 – 1971) – выдающийся русский поэт, слышавший в глубинах сознания звучание полное смысла: он понимал пенье незримых певчих, звон листвы и стон ветра, смысл журавлиного рыдания. Обладал уникальным даром слышать стихию народа, природы Вселенной. Совершенная и простая форма стихотворений поэта созвучна русской душе, они изначально чисты и животворны. Именно эти качества и определили невероятную популярность поэзии Н. Рубцова.

Главный посыл, который старается донести до читателя и слушателя Лариса Рубальская, — заговорить на радость, а если горе уже случилось, то помочь пережить и обрести душевное равновесие, а потом — и счастье. Ведь за плечами жизненный опыт и умение слышать людей! Задушевная искренность и честность стихотворений поэтессы принесли ей заслуженную популярность. В книгу включены и уже полюбившиеся стихотворения и песни, и совсем новые.

«Песни на стихи Ларисы Рубальской с удовольствием поют и звезды эстрады, и самодеятельные исполнители, и не артисты вовсе, а просто люди. Ведь ее прозрачные, мелодичные стихи сами собой на душу ложатся. В основном они о любви: романтической и драматической, полной радостных предчувствий, грустной и счастливой. «По улицам не просто так хожу – наблюдаю. Я и на лавочке с бабушками посижу, и с детишками постою, и с девчонками молодыми тут поболтаю. Надо слушать жизнь». Умение слушать биение сердца, живущего в ожидании чуда, и умение воплотить это волнение в стихотворных строках – вот главный секрет творчества Ларисы Рубальской, одного из самых популярных поэтов сегодняшней России.»

Новый сборник стихотворений Александры Кирилловой многогранен. Камерность интонаций, исповедальность, откровенность на грани – читатель найдет на страницах этого сборника немало ярких и запоминающихся стихотворений, веселых и печальных, немного философских и в то же время занимательных. Не случайно книга названа «Новоцвет». Есть в этом загадочном, емком слове удивительная сила пробуждения, оно звучит как заклинание, как утверждение своего права на жизнь, на невероятной красоты любовь. И эта любовь «в новоцветном саду» каждый раз вспыхивает новыми красками и новыми эмоциями. Для ценителей поэзии.

«Океан — нечто непостижимое и невообразимое. Он пугает и притягивает своей глубиной. Океаны внутри тебя. Океаны перед тобой. Готовы к погружению? Тогда полный вперед! Так призывают читателей авторы сборника «Океаны» — молодые и талантливые поэты. С одним из них — Дмитрием Раевским из Хабаровска, номинантом премии «Поэт года 2014», — многие уже знакомы по сборникам поэзии «Страна контрастов» (2012 г.) и «Душа» (2014 г.). Основу новой книги Д. Раевского и его коллег по перу составили короткие рассказы и стихи.»

«Философская лирика — пожалуй, самое точное определение поэзии Николая Заикина, однако в новых стихах все чаще слышатся грустные нотки, что сам он объясняет осознанием быстро проходящей жизни... Поэт трогательно и лаконично говорит о том, что ему дорого, и эти простые и откровенные строки непременно найдут отклик в душе читателя. «Обстоятельства жизни» — третий поэтический сборник автора. Два предыдущих «Промежутки бытия» и «Пределы смысла» также вышли в издательстве «Время».»

«Я женщина, я остров» — первая на русском языке книга живущей в США армянской поэтессы Тамары Ованесян. В нее вошли стихи из двух сборников последних лет: «Женщина» (Ереван, 2006) и «Симфония бытия» (Ереван, 2013).»

При всем разнообразии литературного наследия Игоря Алексеева, общим является оптимизм с большой долей иронии и юмора, игры ума и слов. Для его стихов нет понятия времени. Они были и будут актуальны всегда, они о вечном. Это очень захватывающее чтение, рождающее ощущение разговора с умным собеседником. Острое слово — это воплощение остроты ума, нестандартного отношения ко многим привычным вещам. Его стихи пронзительны, рожденные им образы навсегда остаются в душе. Он не следовал модным тенденциям, требованиям времени. Игорь Алексеев оказался выше этого, он сразу перешагнул в вечность. Есть очень немного книг, к которым возвращаются. Однажды открыв эту книгу, вы обязательно к ней вернетесь, как возвращаются к старому другу.

«Дар одиночества» — первый сборник Натальи Русиной. В него вошли стихотворения из нескольких циклов, в том числе, образцы ранней лирики. Поэзия Натальи Русиной отличается этико-философской направленностью; автор поднимает темы устройства мироздания, нравственного выбора человека, поисков гармонии, добра и справедливости. В художественном мире Натальи Русиной отражены образы Природы, таинственного мира Зазеркалья, волшебного и торжественного Санкт-Петербурга и другие. Все они наделены сложной философской семантикой. Лирический герой Натальи Русиной разноплановый: «бомж по натуре», художник-мечтатель, странник-созерцатель... Несмотря на все разнообразие образов лирического героя, оный носит цельный характер, являя собой утонченную романтическую личность, приверженца высоких нравственных идеалов, к которым автор ведет своего читателя. Творческий метод Натальи Русиной можно определить как психологический неоромантизм.»