Книга Джона Робертсона и Патрика Хамфриза представляет собой справочник с подробнейшей информацией обо всех песнях и альбомах группы The Beatles, включая сборники и антологии.

«Перед вами первая книга известного и любимого многими автора песен Александра Скляра — музыканта, создателя и лидера группы «Ва-БанкЪ», воплотившего в своем творчестве образ всенародно чествуемого героя Васи-совести. Большое влияние на творчество А.Ф. Скляра оказал поэт Е. Головин, создавший стихотворение «Эльдорадо»; песня на эти стихи стала визитной карточкой А. Скляра. В книгу включены тексты песен, а также проза автора, в том числе автобиографического характера. Книга проиллюстрирована уникальными фотографиями.»

Это ваш идеальный путеводитель по миру, полному «величия рока и таинства ролла». Книга отличается непочтительностью к авторитетам и одновременно дотошностью. В ней, помимо прочего, вы найдете полный список исполнителей, выступавших на фестивале в Гластонбери; словарь малоизвестных музыкальных жанров – от альт-кантри до шугейзинга; беспристрастную опись сольных альбомов Битлов; неожиданно остроумные и глубокие высказывания Шона Райдера и Ноэла Галлахера; мысли Боба Дилана о христианстве и Кита Ричардса – о наркотиках; а также простейшую схему, с помощью которой вы сможете прослушать все альбомы Капитана Бафхарта и не сойти с ума. Необходимые для музыканта инструменты, непредсказуемые дуэты (представьте на одной сцене Лу Рида и Kiss!) и трагическая судьба рок-усов – все в этой поразительной книге, написанной одним из лучших музыкальных критиков современности.

Борис Гребенщиков — тонкий лирик и пристрастный хранитель культуры, в том числе великой русской культуры, мировой духовной мысли. Не случайны в его творчестве строки: «Но, чтобы стоять, я должен держаться корней». Перед вами книга «Деcять Стрел», где собраны те песни, которые бесконечно слушают в авторском исполнении, те песни, которые чаще других просят исполнить на концерте, поют в компании под гитару...

Библия панка: культовая книга о культовой группе, во многом определившей музыкальный профиль последней четверти века.

Существует пушкинская Москва и лермонтовская Москва, Москва мистическая и Москва историческая. Каждый закоулок Первопрестольной связан с каким-нибудь известным именем или событием. А у российских рокеров тоже есть своя Москва, со своими тайнами, радостями и приключениями! В книге Владимира Марочкина речь о рок-н-ролльной столице. События разворачиваются во второй половине века минувшего, ведь именно тогда в стране началось время биг-бата и битломании, в Лужниках прошли первые рок-фестивали и концерты, завертелась и закружилась в стране рок-н-ролльная жизнь. Вместе с героями повествования мы спустимся в дважды герой рок-н-ролла подвал на Соколе, посетим запрещенные «квартирники», забредем в знаменитое кафе «Лира», заглянем в МЭИ — кузницу отечественного рока — и легендарный Физтех. Выйдем на Раушскую набережную к ДК «Электрик», где репетировали группы «Цветы», «Скоморохи», «Второе Дыхание» и «Машина Времени». Прочувствуем через песни историю города, вскроем явки и рассекретим пароли, познакомимся с музыкантами и публикой. Вас ждет удивительное путешествие по необъятной рок-н-ролльной Москве. В путь!

Александр Горбачев (самый влиятельнынй музыкальный журналист страны, экс-главный редактор журнала “Афиша”) и Илья Зинин (московский промоутер, журналист и музыкант) в своей книге показывают, что лихие 90-е вовсе не были для русского рока потерянным временем. Лютые петербургские хардкор-авангардисты “Химера”, чистосердечный бард Веня Дркин, оголтелые московские панк-интеллектуалы “Соломенные еноты” и другие: эта книга рассказывает о группах и музыкантах, которым не довелось выступать на стадионах и на радио, но без которых невозможно по-настоящему понять историю русской культуры последней четверти века. Рассказано о них устами людей, которым пришлось испытать те годы на собственной шкуре: от самих музыкантов до очевидцев, сторонников и поклонников вроде Артемия Троицкого, Егора Летова, Ильи Черта или Леонида Федорова. “Песни в пустоту” — это важная компенсация зияющей лакуны в летописи здешней рок-музыки, это собрание человеческих историй, удивительных, захватывающих, почти неправдоподобных, зачастую трагических, но тем не менее невероятно вдохновляющих.

«Секретный архив» – захватывающее путешествие вместе с легендарным квартетом – от полупустых клубов до мировых турне и миллионных контрактов. Это пленительная история «Ливерпульской четверки» в словах и картинках. Заботливо вклеенные конверты содержат реликвии, создающие ощущение реальности такого путешествия – копии рукописных путевых заметок Брайана Эпштейна, билетов на концерты, флаеров, постеров, сувенирных открыток, приглашений и многое другое. Эта книга для тех, кто любит «Битлз» не только за их музыку. Прекрасный подарок любому ценителю творчества группы, коллекционерам и охотникам за раритетами.

В книге последовательно описана история появления одного из самых значимых в рок-музыке альбомов.

Для тех, кто ищет что-то настоящее, не теряющее своей цены в стремительно меняющемся мире, для миллионов поклонников творчества группы «Кино» Виктор Цой был и остается братом, другом, философом, пророком, проводником в звездные миры, образцом для подражания, наконец, Последним Героем, равным которому нет, не было и, может быть, не будет.

Настоящая рок-группа — нечто большее, чем сумма ее участников и их индивидуальных творческих возможностей. Нечто сверх того. Вот и книга, которую вы держите в руках, — не только о группе, уже ставшей историей, но и о самой нашей истории. Это повод или попытка понять, что произошло с нами в восьмидесятые — девяностые. Перечень приобретений и поражений. Отголосок былых надежд.

Культовую питерскую группу «Король и Шут» безоговорочно считают классикой русского панк-рока. Она впервые вывела эту музыку на большую отечественную сцену и завоевала самую широкую аудиторию, включая тех, кто никогда не слышал о панке. Честные песни о том, что волнует всех и касается каждого, породили феномен «Короля и Шута», который идеально совпал с ментальностью страны, где мы живем.

Молодежные кумиры 70-х, «стадионные монстры» 80-х, к 90-м ставшие признанными классиками жанра, авторы бессмертного «Поворота» и других всенародных хитов, «машинисты», отметившие летом 2014-го ни много ни мало 45-летие своей группы, не спешат в депо — «Машина Времени», собравшая на концерт на Красной площади 100 тысяч зрителей, по-прежнему на ходу.

В российской, да и в мировой культуре «Популярная механика» — уникальное явление. Это не группа, не ансамбль, не оркестр. Не джаз, не рок. Это даже не музыка. Но и не театр, и не перформанс. Объять необъятное, соединить несоединимое — этим с изяществом, остроумием и парадоксальностью играл создатель «Поп-механики» Сергей Курёхин.

В эту книгу вошли авторские материалы: интервью, фотографии, рецензии, воспоминания. Большинство публикуются впервые. Авторы книги выступали на одной сцене с Егором Летовым, росли на его песнях, создавали вместе с ним поколения граждански активных пассионариев. Собравшиеся в пространстве литературного трибьюта соратники и ученики выдающегося рок-поэта, знакомые и не знакомые друг с другом, подводят итоги политической, творческой, экзистенциальной, классовой борьбы, развернувшейся в России в восьмидесятых, девяностых и нулевых годах прошлого и нынешнего веков. Борьба эта неизменно связана с именем и судьбой Егора Летова.

«Уникальная, шаг за шагом, реконструкция славного пути главной металлической группы планеты. Все, что нужно знать о «Metallica» и о стиле «трэш-метал», — в блестящем исследовании известного музыкального критика и пламенного металлиста Джоэла Макайвера. Консультантом при написании книги выступил Томас Фишер, также человек в мире «металхэдов» небезызвестный. Им подробно разобраны все альбомы и заглавные композиции.»

«Подробнейшее исследование каждого трека всех дисков великой группы — от первой неизданной демо-записи и музыки к фильмам до записей концертных шоу и сольных работ участников Floyd, — осуществленное британским рок-критиком Энди Маббетом. Он был одним из редакторов журнала «The Amazing Pudding», писал о группе для музыкальных изданий, участвовал в создание книг «Crazy Diamond — Syd Barrett» и «The Dawn Of Pink Floyd», а также является соавтором книги «Pink Floyd — The Visual Documentary».»

«Подробнейшее исследование каждого трека всех дисков великой группы — от эксцентричного дебюта амбициозных новичков до наполненного скорбью «посмертного» «Made In Heaven», — осуществленное британским рок-журналистом Мартином Пауэром. В книгу включен анализ всех песен Queen, а также их концертных записей, сборников и трибьют-альбомов.»

«Как только рок-н-ролл появился в Великобритании, пять молодых людей решили оставить неизгладимый след в мире популярной музыки. После стремительного взлета группы The Beatles, появились The Rolling Stones, готовые побить рекорд популярности ливерпульской четверки. Они впервые исполнили рок-н-ролл, основанный на блюзе. Многочисленные проблемы с законом, а также дикое, неуправляемое поведение навсегда увековечили имидж группы в качестве пресловутых «плохих парней». Этой «рок-н-рольной» репутацией группа с удовольствием пользовалась долгие годы. В книге представлено более 200 ранее не публиковавшихся фотографий.»

«Каталог выставки «Время колокольчиков» — проект, посвященный независимой музыке в СССР, а точнее ленинградскому рок-движению конца 1970-х — начала 1990-х. Одному из самых ярких периодов советского культурного подполья, когда была прорвана брешь официальной идеологии, и рок стал символом обновления всего общества. Кроме уже известных и культовых фотографий, в альбом вошли редкие, ранее не публиковавшиеся кадры. В книге есть кадры, сделанные Дмитрием Конрадтом, Валерием Потаповым, Валерием Плотниковым, Наташей Васильевой, Игорем Мухиным и другими. «...В 2013 году тогдашняя реальность кажется еще более фантастичной — это в чистом виде территория мифов и легенд с богами и героями... Что делает представленные бытовые и постановочные съемки чем-то глубоко удивительным. Сродни пресловутым фотографиям призраков, запечатленных «камерой Кирлиана». И эти силовые линии, искрящие и мерцающие до сих пор, гораздо важнее, чем качество пленки и изысканность композиции». Артемий Троицкий.»