Хоровой словарь рассчитан на широкий круг читателей, в первую очередь — учащихся, будущих хоровых дирижеров и педагогов. В нем даны основные сведения по хороведению, хоровой литературе и исполнительству. Слова, набранные курсивом, обозначают названия других статей, в которых читатель найдет дополнительные сведения. В биографическую часть словаря включены данные лишь о хоровом творчестве композиторов; чтобы получить более полное представление о них, следует обратиться к специальной литературе, частично приведенной в конце книги (порядковый номер указывается в ряде статей словаря). Почетные звания, ученые степени и т.п. приводятся при упоминании хорового деятеля, если о нем нет отдельной биографической справки.

В книге известного пианиста-концертмейстера заслуженного артиста России профессора Евгения Михайловича Шендеровича (1918-1999) обобщен и систематизирован исполнительский и педагогический опыт автора. Многие страницы книги посвящены вопросам музыкальной интерпретации романсов и арий русских композиторов. Основываясь на своем богатейшем опыте совместной творческой работы с выдающимися певцами, автор дает практические рекомендации, методически ценные для пианистов-аккомпаниаторов. Предназначается для преподавателей концертмейстерских классов музыкальных вузов и училищ, концертмейстерских классов музыкальных вузов и училищ, концертмейстеров-практиков, студентов и учащихся высших и средних музыкальных учебных заведений.

«Хороведение и управление хором» Г.А. Дмитревского стоит в одном ряду с трудами по хороведению П.Г. Чеснокова, В.И. Краснощекова, П.П. Левандо. Книга не потеряла своей актуальности и в наши дни, несмотря на то что написана она уже почти шестьдесят лет назад. Ее отличает четкая структура, ясность изложения, яркость и убедительность нотных примеров и сравнений. Учебное пособие рассчитано на обучение начинающих дирижеров хора и может быть пройдено в течение года. Для успешного усвоения его необходимо уметь играть на каком-нибудь музыкальном инструменте, иметь хороший слух, практический опыт и базовую музыкально-теоретическую подготовку.

Автор книги — выдающийся дирижер-исполнитель и педагог, один из основателей отечественной дирижерской школы, воспитавший блестящую плеяду дирижеров с мировым именем, среди которых В. Гергиев, Ю. Темирканов, В. Синайский, О. Димитриади и многие другие. Многолетний исполнительский и педагогический опыт позволил автору глубоко и всесторонне раскрыть специфику одного из самых сложных видов музыкального исполнительства — искусства дирижирования. Предназначено для широкого круга дирижеров — концертирующих исполнителей, педагогов, а также начинающих обучаться этому сложному виду искусства.

«Это новая версия знаменитого учебника Георгия Гараняна по аранжировке. По предыдущей, изданной более 20 лет назад и давно ставшей раритетом, обучаются не только студенты, но и преподаватели высших и средних музыкальных учебных заведений страны. Ее путь к вам долог и сложен. Георгий сдал ее в издательство «Музыка» в декабре 1989 года. Но денег на издание не нашлось. Рукопись, существовавшая в единственном экземпляре, долго лежала на полке, пока один из работников не продал ее человеку, называющему себя издателем. Этот «издатель» не издавал книгу и не отдавал автору. Георгий даже принял решение написать новый вариант, но не успел. Лишь после ухода Георгия из жизни удалось вернуть учебник. Гаранян умел делать оркестр «под ключ» — от аранжировки до концерта. За двадцать лет, пока книга была в чужих руках, он создал несколько знаменитых ансамблей и биг-бэндов, написал множество аранжировок. Многолетняя дирижерская карьера дала ему бесценные знания. Из-за того, что учебник был недоступен Георгию, на этих страницах отразилось далеко не все. Он хотел отредактировать раздел «Музыка и компьютер», но мне кажется, он написал бы его заново. Он был техническим фанатом и иногда менял технику, даже не успев поработать на ней, если появлялось что-то новое. В некоторых фильмах и спектаклях звучит его музыка, сочиненная на тех самых «игрушках», о которых он пишет в этом учебнике как о технических новинках. Он мечтал писать ноты на компьютере, или, наигрывая мелодии на синтезаторе, вгонять их туда с помощью специальных программ, преобразовывая в ноты, но постоянный цейтнот заставлял его писать партитуры вручную, потому что так выходило быстрее. Может быть, восторг, с которым он описывает возможность привлечения компьютера в союзники музыканта, сменился бы сегодня на анализ достоинств и недостатков этих программ. Жаль, что ему не суждено поделиться с вами этим полезным опытом. Но будем радоваться тому, что есть. Здесь впервые публикуется материал об аранжировке для больших оркестров. Он чрезвычайно актуален, потому что биг-бэндовое движение в России растет и бэнд-лидеры нуждаются в теоретическом материале. Георгий пишет не только о том, как делать красивые и эффектные аранжировки. Он учит, как сделать аранжировку наиболее удобной и легкой для исполнения. В этом проявляется его забота о музыкантах и любовь к ним. Учебник издается в том виде, в котором его сдал в печать автор — Георгий Арамович Гаранян. Первая часть книги состоит из разделов: ритм-группа, группа духовых инструментов, группы духовых инструментов биг-бэнда, партитура эстрадно-симфонического оркестра, вокальная группа, работа над формой. Вторая часть посвящена музыке и электронике. В приложениях даются описания наиболее распространенных ударных инструментов для латиноамериканских ритмов, рассказывается о цифровой системе коммутаций MIDI, публикуется словарь наиболее часто встречающихся английских терминов, а также хронология наиболее заметных открытий и изобретений в прикладной музыкальной электронике.»